Известный фотограф Вайда Келерас в шутку говорит, что не стала бы говорить, к каким городским тротуарам она больше прикасалась за свою жизнь - Вильнюсу или Нью-Йорку, но автор, подготовивший несколько фотовыставок и книг, уверяет, что Вильнюс всегда был и для нее это особое место. По словам художницы, один из ее запоминающихся источников вдохновения – столичный район. Заречье, который она запечатлела на своих фотографиях пленочной камерой. Мы беседуем с самим фотографом об уникальности этого направления и связанных с ним будущих творческих задачах.
Ожидание испытаний
В. Келлер вместе с двенадцатью другими известными художниками принял вызов создать в следующем году крупнейшую художественную галерею Литвы в неожиданном пространстве - на лестнице поселка «Ужупио крантинес». По словам художницы, этот проект — вызов и в то же время возможность для художников показать другим людям свои работы, разместить оригинальные произведения искусства там, где многие просто не ожидали бы.
«Во всем мире сейчас наблюдается тенденция перемещения искусства в самые неожиданные пространства. Этого не делается потому, что искусство более цензурировано в галереях и музеях, или оно не всем доступно, или просто уже не подходит - мы просто хотим, чтобы занятой современный человек вздрогнул, увидев его, как бы случайно", - сказал художник. рассказал об уникальности проекта.
«Ужупис крантине» покажет авторские фотографии В. Келераса старого и нового Ужуписа, на которых будут видны преобразования района.
О символах Ужуписа
В изданном в 2004 году фотоальбоме В. Келераса, посвященном «неотшлифованному Ужупису», чувствуется работа острого наблюдателя, предельно детальный подход к окружающему. Сама автор говорит, что бдительность для нее как отдых и терапия.
«Это действительно что-то вроде терапии – на время отвлечься от всех видов работы и задач. Не помню, что побудило меня сделать это двадцать лет назад, но думаю, тогда это было более личное: я вернулся после десятилетия жизни в Америке и вдруг увидел город, в котором прожил лет десять с тех пор. В 18 лет сам город сильно менялся и "красился". Поэтому я начал фотографировать именно для того, чтобы запечатлеть это преображение", - рассказал В. Келерас о создании первых кадров города Вильнюса.
Художница признается, что Ужупис как часть города имеет для нее много символических ассоциаций.
«Проходишь через Вильнеле – и проходишь как сквозь воду, сквозь самого себя. Для меня этот ручей может быть символом Ужуписа, а не Ангела или чего-то еще, насильно посаженного. Настоящие ангелы Ужуписа, со сломанными ногами и оторванными крыльями, оказались на кладбище Бернардиных, которое, кстати, совсем не давит, туда можно ходить, как в парк. Продолжая мысль о символах, на ум сразу приходит скульптура Ангела на главной площади. Я думаю, это уже символ нового Ужуписа, который повсюду расклеен - вестник свободы, вылупившийся из яйца, но для меня Кяушинис был красивее и органичнее Ужуписа. А ангелочки сейчас настолько модны, что при въезде в город их восседают даже на названии «Вильнюс». Хочется отвернуться, когда видишь сидящего там маленького китчевого ангела», — рассказал художник.
В. Келлер заявляет, что ему не хотелось бы ассоциировать Ужуписа только с искусством, точнее, делать это искусственно.
«Идея Ужуписа как литовского Монмартра популяризировалась с самого начала, но я считаю, что все должно происходить естественно. Да, там поселилось множество художников и людей, симпатизирующих искусству, в воде строят статуи, везде творится живое, у людей много свободы, и это прекрасно, но все должно происходить свободно и без всякой искусственности, ", - говорит фотограф.
Галерею поселка «Ужупис крантинес» на лестничных клетках украсят работы Вайды Келерас, Эгле Ридикайте, Кристины Норвилайте, Кунигунды Динейкайте, Томаса Мартишаускиса, Нерияса Баублиса, Сонаты Восилюте Чепукенене, Мариуса Скунджинскаса, Мин Айле Микеленайте, Вита и Гедиминас Калинаускас, Юсте Килдишите и Моника Гедримайте. Проект поселка разделен на лестничные клетки домов, каждая из которых названа в честь профессий старожилов Ужуписа. На каждой лестнице дома, а всего их 18, будут представлены разные работы разных авторов, отражающие самобытность этого дома и разные профессии.
